前代曲家对于联套的重要性已经有了相当的认识，传统曲律著作对于联套的论述与罗列也较为精详，但“复套”这一重要概念，仍然到了现代才被正式地提出和分析。
“单套、复套”是《昆曲曲牌及套数范例集》提出的名词，《昆曲格律》中称为“本套、变套”，而《昆曲音乐与填词（甲稿）》中，则称之为“一场一套、一场两（多）套”。“一场一套、一场两（多）套”固然便于顾名思义，还是不如“单套、复套”更加精准凝练。
相同或不同曲牌前后连缀成套，除了符合前文所说的笛色、节奏等基本规律之外，早在徐渭《南词叙录》中就曾经提出：“曲之次第，需用声相邻以为一套”[1]。这个“声相邻”，转换为现代曲律概念，我们可以说是“依腔定套”[2]——一套曲子中，前后曲牌的主腔相同、相似或存在继承关系。有了这样的认识，我们就可以判断一折中的曲子，究竟是单套还是复套了。
《昆曲格律》以【南仙吕宫过曲】【桂枝香】或二或四【长拍】【短拍】【尾声】为例进行了分析。这个组合中的曲牌都属于【南仙吕宫】，被认为是约定俗成的一套曲子，其实经过分析， 它是由【桂枝香】或二或四，和【长拍】【短拍】【尾声】两个单套组成的复套：它们的主腔既没有联系，应用中也存在剧情或情绪上的转折。
再如我们前文用作例子的《玉簪记·琴挑》一折，实际是由【南南吕宫】【懒画眉】四支和【南双调】【朝元令】四支组成的复套；两个单套中间还插入了两支【琴歌】，从【琴歌】起，笛色也从六字调转成了正宫调。
有时在复套中，前一套结尾会用到【尾声】，这里的【尾声】可以称作【隔尾】，性质与【尾声】也没有差别。
通过引入单套、复套的概念，不管是分析前人作品，还是创制新的曲文，对联套的理解都能更加清晰明了。
至此，我们从单一曲牌说起，到多曲牌联结成的套数结束，大体上通过总结前人的曲学理论，虽然粗浅、但比较全面地梳理了昆曲格律中的基本概念。
昆曲格律的研究，自明末至今不绝如缕，有它相对完善的一面，也有还不尽如人意的地方。希望未来，有能力的研究者，可以沿着前人开拓出来的道路，再向前走一步。
（全文完）
[1] （明）徐渭原著；李复波，熊澄宇注释. 南词叙录注释[M]. 北京：中国戏剧出版社, 1989.01.P27
[2] 王守泰主编. 昆曲曲牌及套数范例集 南套 上[M]. 上海：上海文艺出版社, 1994.07. P42