第三天结束了，现在坐在学校的图书馆，写完这篇就该开始做作业了。话说。。。那个。。。。。我作业是什么来着？。。。。。。
今天是龙凤呈祥，前半场看的很HI，然后就急转直下，孙尚香别吴国太那场睡着了，张建国再次出场的鲁肃也未能挽救颓势。
来的人很多，本来想要开演前和向花间夫妇流窜，未果，只有我一人流窜成功，且下半场又被赶出来了，于是坐在布衣王二旁边。
对何威无感，对赵云无感，第一场总体就是无感。
很喜欢张建国的乔玄，虽然一直很喜欢劝千岁和夸将，但是乔玄的人物定位其实一直没理顺，现在终于弄明白了：怹老人家跟吴国太类似于麻友，是个可爱的老头而非政治家。只是称为“相爷”很误导人，实际我觉得他就是个没实权的散官。
乔福的白口我一直就没弄明白，这次的白口是四川味儿好像。
吴国太一上场我立时觉得这就是《天书奇谭》里的老狐狸……声音还挺不错，引子有卖弄之嫌，演起来摇头晃脑的，令人生厌。甘露寺一场戴的什么盔头，反正我看着闹挺。与张、邓二人配起来差了一大块，且不如刘备中规中矩。
俩太监又来了，不过这次是俊扮，因为单靖后面还要赶个中军，BTW那是丑角味儿的中军。
邓沐玮今天声音终于出来了，可惜孙权唱不多。我也不知道是不同人物发音方法不同还是怎么啊，反正这三天花脸我没听爽，灰常不爽。
劝千岁我感觉节奏比马派慢，腔也多，没录上，本来没打算录，所以想录的时候已经来不及了，后面把夸将一段念白录了。
我前面两个人是懂戏的，听他们说上一场下场不该用唢呐，椅子位置不对什么的，不过我觉得这些细节在美国真的就是苛求了，这地方凑一台龙套也不容易，张建国乔玄一下场两个人就走了，我一想还真是该走，后面没什么可看的了。
洞房一段继续无感，高红梅小蜜蜂声音开太大了，中场时向花间夫妇一致认为高红梅扮相像沈昳丽，我后来一看还真是，有那么几个角度，特像。我们一致认为高红梅按照武旦来要求是很不错的。
中场时流窜到布衣王二旁边。戏不HI，角度也不好，后面就开始各种无感，总觉得生旦的明黄褶子花纹应该搭配，何威和高红梅的反正是不搭。这个角度是个将近一百五十度的斜角，能看到大灯和下场的侧幕条，正在音响下方，音响效果也不好，回声很重（因为小蜜蜂开太大了？），于是这个角度变成了一个很梦幻的角度，总是令人非常恍惚，仿佛在做一场春秋大梦。
鲁肃一声且慢把我叫醒，急忙问王二是谁，她说是张建国，我于是清醒了一阵。鲁肃也没能挽救颓势，原因在于这个人物的合理性，这也是我每次看鲁肃都在思考的问题（日记中显示我从四年前就开始怀疑了），这个人不像是东吴的大夫，倒像是西蜀的内奸，诸葛亮还没气周瑜，他倒先把周瑜气个半死。不论演员的表演多么精湛，只要这个合理性的问题不解决，必然是感动不到我的。
周瑜。。小嗓不剩多少，大嗓还远没程敏好听，如果要让我在二者中间选一个听，我选程敏。我知道京剧好的小生很难得，可是谁让我有小生情结呢。
赵云后面气力好像不是很足了？要不就是我看累了。
张飞。。。是不是就是上次那个把“大花唱成三花”的司马懿啊？我听声音像，咳咳，厚道点，大家都不容易，算了~~~
扮演吕范、诸葛亮的女老生扮相很赞，声音也不错，可惜没表情。
周瑜帐下四将掉枪一次，刘备忘词一次。
总体来说，这三天的戏总是觉得HI不起来，今天张建国的乔玄确实挺HI，可是那是因为这就是个热闹的戏。我印象最深的一次看戏看HI了就是去年十月十号乐漪萍老师的《慈悲愿·认子》，那是真真切切的把冷戏看HI了，那种感觉不是说看热闹的戏很HI能比拟的。
昆曲社的戏看多了，对于小蜜蜂很反感，我就不继续吐槽了；对于不准时开始很反感；不习惯唱的过程中鼓掌，并且认为好的戏不应该有让观众在进行过程中鼓掌的空当（一唱段结束鼓掌不算）；不习惯台上那么多人，哈哈哈~~~
最后吐槽，上半场坐我旁边的是一对母女，俩人隔着我说话，看得出来并不是戏迷，从谈话内容判断似乎是家里亲戚今天在台上跑龙套。我跟那女儿说你们要说话的话我们换一下位子怎么样？丫的居然瞪我，说你那么紧张干什么，我擦！不识好人心的玩意！我后来身子前探压根就不给她们说话的机会。中场的时候我要出去，那老梆子居然连腿都不挪一下，我是把前面的椅子搬开了才出去的。丫的祝你们全家天天晚上吃四害！
连看三天要人命——第二天
第一场那个什么大卫王可真是要了我的命了，第一次坐在剧场看新编戏，抵抗力不行，一直低头刷围脖，没敢抬头看，所以从第二出开始说吧。
《铫期·万花亭》
刘秀挺不错，当然这种不错是按照非专业水平来要求的。娘娘好漂亮~~邓沐玮声音还是不那么出的来，但是比昨天好很多了。没有想到就是万花亭这一段，本来还在想从这演那得演多长啊，结果没看过瘾呢就结束了，被闪了的感觉。
《花木兰·探营》
高红梅这个扮相很像沈昳丽反串的林冲扮相。青春靓丽，身手矫健，煞是好看，感觉上比昨天的穆桂英好，长靠需要气场。曲子是新水令一套，我觉得这个戏整体就是沿袭夜奔的路子。现在觉得我的乐感没有想象的那么差，新水令一唱就觉得特熟悉（我对北曲很不熟）。不过既然用了这一套曲子，不唱全的话就总觉得不过瘾，还是那句话，看的不是技巧的卖弄，看的是戏。
《白帝城·连营寨、托孤》
张建国唱念做表都很到位，可是怎么说呢，总是HI不起来，过程中总是在想要是把小蜜蜂摘了就好了，场子不大，不用小蜜蜂完全可以的。有几次都心有所感，英雄暮年，觉得很悲伤。
两次出戏，一是托孤刘备由二太监搀扶上场，这两个太监就是万花亭的两个太监，瞬间穿越了，哈哈。二是刘备哭错人了，应该先哭二弟再哭三弟，结果哭了两次二弟。（补：刚才看戏考发现剧本里写的就是二弟，那么第二个二弟应该理解成二位兄弟。。。好吧。。。）
赵云功夫不错，可是总觉得范儿不足。这次武戏配合很好，看的过瘾。字幕切片不好。
还是要吐槽小蜜蜂！！！！托孤的二黄散板声音经常不稳！！！虽然只是很细小的不稳！！！我没看HI基本就可以归罪于小蜜蜂！！！！！
最后挑个刺儿，演刘永刘理的二位女演员没有束胸……
还是那句话，所有剧场都把小蜜蜂拆了吧！！！！我现在真是无比热爱哥大米勒剧场的地麦啊！！！！
连看三天要人命——第一天
昨天通场看下来，最大的感觉就是:所有剧场赶紧都把小蜜蜂拆了，全换地麦吧！！！
开戏前
到的时候正赶上张建国试音，听了半晌，简直飘飘欲仙，心里想要是每次看戏的老生都这么好就好了。之后几个龙套对身段，配合的颇显生疏，当时在想演出当中是不是就不会这样了。
四处流窜，就在演出开始前不久脱离了组织去安娜老师身边坐定，左边是苏菲老师夫妇，后边是尹继芳老师和闻附林老师，我于是在京剧场地掉回昆曲堆了，哈哈
《杨门女将·探谷》
下午看了下剧本，很样板戏，龙套一出场，总觉得那动作神态都是样板戏的。
高红梅作为武旦来要求是非常不错的，只是作为穆桂英来说，不应该只有动作与技巧的展示，更应该有人物。我最初希望看到的是人物，于是总觉得她脸上没戏，开始没多久安娜老师赞说你看她台步多好，我这才开始注意技巧，渐渐的也就入戏了，只是因为身段繁多，小蜜蜂里不停地出杂音。
张建国的采药老人，非常令我失望，唱念都是软绵绵的，没有筋骨，与前面试音时判若两人，我以为是小蜜蜂的缘故，于是对安娜老师说这小蜜蜂把力道都给弄没了。
后面开打，台子小，有那么几个场面人太多，觉得特别拥挤，龙套翻跟头最后一个落地总是在台毯的最角落最边缘，总像是要翻出去，于是每次我心里都会因为担心而出戏一下，窃以为多翻一个跟头确实是对观众的负责，只是演员是不是也应对自己负责呢，我真心实意的希望他们少翻一个。
前面提到对身段不流畅，这时候终于知道开演前不流畅那么演出中也不会流畅，几段开打配合的都不好，不过这也是在外演出没办法的事情，不是一处的人马，磨合少是一方面，水平参差不齐更是成问题。中间一番将掭头了，不过似乎是对手配合不紧被打下来的。
夏哥微博说这戏“ 是大场面、话剧加唱、准样板戏的开始 ”，诚然啊！不过，我还是很喜爱那段高拨子的。
《小放牛》
牧童用男的演总是觉得怪怪的，杨玲的村姑美死了，那个小脸瘦瘦的，扮上俨然就是个小萝莉，可惜嗓子不好，又尖又细。
中间发现男性演牧童最大的问题是眼神不如女性来演干净，有那么几个瞬间，牧童看村姑的眼神有点色。这个戏也许有男女间微妙的感情在其中，只是十二三岁（七八岁？）小男孩小女孩的感情是很纯真与美好的，不该有一点杂乱的东西在里面。
再次吐槽小蜜蜂！牧童唱毕有大口喘粗气的声音，要是地麦肯定没这问题！牧童声音比村姑大很多，也就明白原来不同的小蜜蜂是只能有一个音量的，那么上一场张建国的原因也就是因为小蜜蜂声音开太大，他不敢用力，可惜了。
《将相和》
邓沐玮与期望中很有距离，觉得声音出不来且咬字不清晰，演出结束后合影时听到他说了一句话，似乎嗓子是哑的？
张建国这一场声音出来了，味道也出来了，只是听着总没有试音时那么享受。
别跟我说表演，我认为这类戏趣味一般，所以我是听唱的。
虞卿严重忘词一处，幸亏张建国照演，什么也没耽误。
蔺相如和廉颇的褶子都不好看，看着像印花的，轻飘飘没分量，实际仔细看都是绣花的。蔺相如褶子的问题在于颜色搭配，绣花是淡蓝配淡粉，谁琢磨设计的？廉颇的褶子绣大花书法寿字，舞台上服装是该大花，但不是这种什么装饰都没有的大花，这套和梅兰芳洛神的行头是两个极端，洛神的行头花太碎了。
再次吐槽！最后摘荆杖的时候邓沐玮把小蜜蜂碰掉了，我忍不住大呼:这不用小蜜蜂出来的声音多好啊！
都把小蜜蜂扔了吧！这玩意太耽误事啊！